The publication Attending Spaces presents four site-specific choreographies by performance artist Elin Eyborg from 2012 to 2017. These pieces intend to activate the overlapping field between architecture and performance making. Here, the artist proposes an emerging circular economy transforming excess building site materials into "demanding props”; props that impose a resistance, which in turn influences how the dancers move. Within the book, the four performances occupy a quarter of spread. This unconventional text arrangement results in each the texts ending at varying intervals. As a visual aid, each performance is assigned a differing page number: conventional numerals, Roman numerals, digital time and binary numerals. The final section of the book documents the Attending Spaces performance, which took place in South London over the course of 4 days. Here photographer Chloe Tun Tun captures thet laborious nature of the piece performed within a disused overground train arch. Once again exploiting the book's landscape format, movements are broken down into single frames and laid out across the spread in sequence. The images are printed using a three-colour process developed by Color Library. The PVC dust jacket mimics the sleek appearance of the gray geo-textile used in the performance.
La publicación Attending Spaces presenta cuatro coreografías de la artista Elin Eyborg ejecutadas entre 2012 y 2017. Todas las piezas tienen en común la yuxtaposición de arquitectura y performance. La artista propone una economía circular que transforma el exceso de materiales de construcción en un "atrezzo exigente"; atrezzo que impone una resistencia, que a su vez influye en el movimiento de los bailarines. Dentro del libro, cada una de las cuatro piezas ocupa una cuarta parte del espacio disponible – independientemente del material – esta disposición del texto da como resultado que cada texto termine en intervalos variables. A cada pieza se le asigna una columna con su propio sistema de numeración: numerales convencionales, numerales romanos, timeline y numeración binaria. La sección final del libro documenta una acción que da título a la publicación. La fotógrafa Chloe Tun Tun capturó la performance que tuvo lugar en un viaducto ferroviario en el sur de Londres. Una vez más, explotando el formato de horizontal del libro, los movimientos se dividen en secuencias a lo largo de cuatro columnas. Las imágenes están impresas utilizando un proceso de tri-cromía desarrollado por Color Library. La sobrecubierta gris tiene un aspecto utilitario, que recuerda la apariencia del material geotextil utilizado en la actuación.
With: Christopher Lawson, Elin Eyborg, Chloe Tuntun / Archive: Print / Related Projects: Próximamente: Venice Biennale, Performing Projections.